Cos’è la Vocalità?

Cos’è la Vocalità? _ Associazione Culturale Fantalica

 

Cos’è la Vocalità?

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“Confermiamo il provino alla Radio per quel posto da speaker!…
“Domani alla riunione presenti tu il progetto!…
“In scena devi usare meglio la voce…devi emozionare!”

Di fronte ad appuntamenti importanti si attiva, dopo la gioia e l’entusiasmo, anche l’ansia, quell’emozione che fa emergere i nostri dubbi e perplessità:

E se la voce mi si spegne?
E se sembro insicuro e poco decisivo?
E se mi dimentico le parole?
E se il mio accento rovina tutta l’esposizione?

Temiamo quindi di esser inadeguati, in queste circostanze, e di non riuscire ad avere le capacità e le competenze necessarie per riuscire a conquistare il pubblico uditore.

La causa di questi pensieri e stati emotivi è da ricercarsi nelle aspettative che riversiamo verso noi stessi e nel pubblico che ci ascolta.

Se desideri sentirti più sereno, fiducioso, efficace nella tua espressione artistica o professionale sicuramente scegliere le parole giuste, aiuta, ma non basta, è importante far sì che la propria voce, nell’esprimersi, dia corpo e vita ai significati più profondi delle parole che utilizza.

È difficile dare il giusto valore alla voce, come elemento espressivo, ma è possibile.
È per questo motivo che i percorsi formativi teatrali e professionali in genere supportano le persone in un percorso dedicato alla voce e alla dizione.

Se aspiri anche tu a sentirti più preparato, efficace, sicuro nel rapporto con il pubblico puoi sviluppare questa abilità intraprendendo un’attività specifica. 

Ad esempio, l’Associazione Culturale Fantalica, nel suo percorso di formazione all’arte della recitazione: La Piccola Accademia di Recitazione, ha attivato un percorso formativo dedicato alla dizione e alla vocalità. Si tratta di moduli diversi, in grado di affrontare diverse necessità legate a questa abilità.

Il prossimo appuntamento sulla vocalità e la dizione proposta dall’Associazione Fantalica è un workshop rivolto a tutti coloro che utilizzano la parola e la dizione nell’ambito dell’interpretazione teatrale, cinematografica e radiofonica e chi, nella propria attività professionale, deve relazionarsi attraverso l’uso del corpo e della voce con un’utenza di vario genere.

 

Per saperne di più Clicca qui

Cos’è il Teatro Creativo?

Cos’è il Teatro Creativo? _ Associazione Culturale Fantalica

Cos’è il Teatro Creativo?


seminario teatro creativo

“Il teatro è un mezzo espressivo: ha a che fare con l’immediatezza, con la creazione nell’istante, con l’atto che muore nello stesso momento in cui si compie, con la perdita e l’illogicità di un luogo, di un tempo, con l’irripetibilità della storia che si evolve o si involve ogni sera in maniera diversa.”
(Emma Dante)

Il teatro è stato visto come la più perfetta forma d’arte, quella che meglio si presta a rappresentare la vita.
Per questo il teatro ha bisogno di tempo, di strumenti, di idee e di persone.
Sono le persone la vera anima del teatro.

Vengono quindi richieste all’attore capacità espressive, voce, mimica, movimento, presenza scenica.
Deve emozionare senza perdere la lucidità e la chiarezza che gli permettono di esprimersi al meglio, ma allo stesso tempo deve trasmettere tutto il divertimento e la passione che sta provando in quel preciso momento.

Il Teatro è fatto di energia.
Un’energia che inspiegabilmente ti immerge in un vortice di illusioni e dure realtà.
È continua ricerca di verità e di quella stravaganza che cambia colore al tuo sorriso affascinando incondizionatamente lo spettatore, trascinandolo in una storia da vivere passo passo.

Hai voglia di metterti in gioco e sperimentare qualcosa di nuovo divertendoti?
Il Teatro ti ha sempre attratto ma non sai da dove cominciare?

Vuoi usare la tua creatività in maniera diversa?
Sopra al palcoscenico ti senti ancora un po’ bloccato e hai voglia di migliorarti?

Sei nel posto giusto!

 

L’Associazione Culturale Fantalica propone un percorso formativo annuale di recitazione teatrale: “Piccola Accademia di Recitazione”.
Un corso annuale dedicato al teatro, alla vocalità e alla dizione, includendo più tecniche che si affiancheranno, passo dopo passo, allo studio teatrale e alle varie esperienze artistiche.

Il prossimo appuntamento incentrato sulla Recitazione Teatrale proposto dall’Associazione è un workshop rivolto a tutti coloro che hanno voglia di approfondire un po’ di più questo tema: “Il Teatro Creativo”.
Un percorso divertente ma allo stesso tempo un piccolo e importante passo alla (ri)scoperta della capacità creativa che è intrinseca a ciascuno di noi.
Si andrà a rafforzare e strutturare maggiormente le tue future esperienze sul palcoscenico partendo dal movimento corporeo per poi arrivare alla parola … il tutto con un tanto di divertimento e tanta voglia di uscire dagli schemi!

Se tutto questo ti incuriosisce e vuoi avere maggiori informazioni, clicca qui!

 

Workshop di recitazione: il Teatro Creativo

Workshop_Esercizi di improvvisazione per migliorare la creatività sul palco

DATA:
domenica 16 luglio 2017

LUOGO:
Via Giovanni Gradenigo 10, Padova

 

Una delle qualità principali che un attore deve avere oltre la tecnica, e il talento, è la creatività.

In questo seminario porremo il testo al servizio della creazione: una creazione che deve nascere dal fisico prima che dalla parola, dalle azioni prima ancora che dalla narrazione.  Un percorso divertente ma allo stesso tempo un piccolo e importante passo alla ri(scoperta) della capacità creativa che è in noi e che andrà a rafforzare e a strutturare maggiormente le future esperienze sul palco.

Obiettivi:
L’obbiettivo del seminario è quello di trovare, attraverso la sperimentazione di sè e utilizzando una traccia testuale,  la propria forza creativa dell’immaginazione, imparare a codificarla e trasformarla in un evento teatrale chiaro e fruibile al pubblico.

Affrontare in modo più sereno e consapevole un palcoscenico.

Conoscere e affrontare alcuni tra i più famosi autori del teatro dell’assurdo

Il Workshop propone una ricerca mirata alla scoperta della propria creatività teatrale.

L’obiettivo verrà raggiunto attraverso esercizi teatrali di improvvisazione e di training psicofisico ma anche utilizzando brevi testi tratti da autori del teatro dell’assurdo quali Ionesco, Beckett e Tardieau.

   

Durata       8 ore                                                                                             
Lezioni 1 giornata
Giorno domenica 16 luglio
Orario 9.30-13.30 / 14.30-18.30
Iscrizioni  fino al 01/07/2017                             

Docente:

Vittorio Attene

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Associazione Culturale Fantalica
ORARI

dal lunedì al venerdì
10.00-15.00/16.00-20.00

CONTATTI
tel. 0492104096,
cel. 3483502269
mail. fantalica@fantalica.com

Seminario di vocalità e dizione

Seminario_Il potere della Voce

DATA:
sabato 15 luglio 2017

LUOGO:

Via Giovanni Gradenigo 10, Padova

La voce è un vero e proprio strumento espressivo. Tutti la utilizzano, ma in pochi la conoscono bene, perdendosi così la possibilità di utilizzare al meglio per sfruttare al meglio le proprie potenzialità espressive e comunicative. Molto spesso ci si rende conto di quanto una migliore espressione avrebbe reso più appaganti, efficaci e fluide mote esperienze relazionali e professionali.

Il seminario si inserisce in un percorso formativo della propria espressività legato alla voce e alla dizione.  Grazie a questa esperienza seminariale sarà possibile iniziare un percorso esplorativo ed espressivo pratico.

Durante il laboratorio verrà effettuato un lavoro di impostazione vocale con l’utilizzo della respirazione diaframmatica. Si giungerà poi ad un lavoro articolatorio in cui l’allievo andrà ad impostare le varie consonanti e i vari suoni vocalici all’interno del palato.

Obiettivi:

Rendere cosciente l’allievo di quelle che sono le problematiche che si devono affrontare ogni qualvolta si abbia la necessità di centrare la propria voce e le proprie potenzialità vocali.
Come usare la respirazione costo-diaframmatica, per dare più corpo ed intensità alla voce.
Rendere cosciente l’allievo delle caratteristiche della propria dizione, difetti e potenzialità.
Pulire la propria dizione o, se si lavora scenicamente, la dizione del proprio personaggio.

Attività proposte:

Durante il laboratorio verrà effettuato un lavoro di impostazione vocale con l’utilizzo della respirazione diaframmatica. Si giungerà poi ad un lavoro articolatorio in cui l’allievo andrà ad impostare le varie consonanti e i vari suoni vocalici all’interno del palato.


IL RESPIRO CHE DIVENTA SUONO- DAI FONEMI ALLA PAROLA.

In una prima fase del laboratorio verrà effettuato un lavoro di training respiratorio. In questa fase l’allievo andrà a prendere contatto con le varie parti del corpo, cercando di comprendere qual è il suo movimento respiratorio naturale.  Successivamente dovrà poi imparare a respirare utilizzando la respirazione costo-diaframmatica (respirazione che viene spesso utilizzata nell’interpretazione teatrale).

In una seconda fase si andrà a lavorare sulla dizione, impostando le vocali a livello palatale con le aperture e le chiusure che i suoni vocalici della lingua italiana richiedono. Successivamente si andranno ad impostare le consonanti a livello prepalatale, palatale, bilabbiale, labbiodentale, dentale, velare ed alveolare…

Destinatari:

Il seminario è rivolto a chi utilizza la parola e la dizione nell’ambito dell’interpretazione teatrale, cinematografica e radiofonica e chi, nella propria attività professionale, deve relazionarsi attraverso l’uso del corpo e della voce con un’utenza di vario genere.
Agli aspiranti attori, speaker, presentatori.
A chi per professione deve esprimersi in modo efficace.
A chi desidera migliorare la pronuncia, perdere inflessioni dialettali.

      

Durata    6 ore                                                                                            
Lezioni 1 giornata
Giorno sabato 15  luglio
Orario 10.00-13.00 / 14.00-17.00
Iscrizioni  fino al 01/07/2017

Docente:

Riccardo Michelutti            

Si diploma come attore nel 1994 presso l’Accademia Naz. d’arte drammatica “Silvio D’Amico” di Roma.
Ha collaborato come insegnante di dizione presso l’Accademia d’arte drammatica “Nico Pepe” di Udine e come insegnante di interpretazione presso la scuola di teatro “A. L’Avogaria” di Venezia.

Attualmente  collaborando a Vicenza con  l’Associazione teatrale “Theama Teatro”  insegnando presso il teatro Bixio e dirige la compagna del “Teatro Improprio”associata presso il teatro “San Marco” di Udine.

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Associazione Culturale Fantalica

ORARI
dal lunedì al venerdì
10.00-15.00/16.00-20.00

CONTATTI
tel. 0492104096,
cel. 3483502269
mail. fantalica@fantalica.com

Seminario di recitazione

Seminario di recitazione

Omero, il grande maestro della narrazione  moderna
Apprendere l’arte di raccontare storie sul palco partendo dal più grande maestro di tutti i tempi

seminario di recitazione

Quali sono gli strumenti fondamentali per apprendere l’arte di raccontare storie a teatro?

Lo chiederemo al maestro di tutti i narratori: Omero. In questo workshop si parlerà di mito, degli antichi cantori e delle  forme di racconto teatrale, ma soprattutto  verrà esplorato  il primo grande strumento: l’archetipo – o il suo cugino degenerato: lo stereotipo – in tutte le sue forme, compresa quella fondamentale dell’archetipo del narratore stesso.

Nell’arco di due giorni si impareranno a conoscere i fondamenti della narrazione teatrale (e quindi del teatro in tutte le sue forme) e con l’intreccio tra materia mitica, esperienza personale e quotidianità che sta alla base di qualsiasi racconto.

Sabato 9 e domenica 10 luglio

8 ore di lezione 9 luglio 9.30-13.30/ 14.30-18.30

6 ore di lezione 10 luglio 9.30-13.30 /14.30-16.30

 

Sede Fantalica via Giovanni Gradenigo 10, Padova

Conduttore: Andrea Pennacchi, attore e regista da anni impegnato nell’insegnamento delle tecniche di recitazione

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